A escultura S.2122 parece uma grande caixa de vidro contendo um edifício futurístico e a água e o céu ao seu redor. A fundação do prédio está submersa, que vai subindo a cada cinco anos até que, em 25 anos, o prédio e as pessoas que moram nele estejam totalmente submersos. É um lembrete visual da crise climática e uma prova da crença do artista de que a humanidade sobreviverá e se adaptará ao caos.
O museu também possui uma peça de Refik Anadol e instalou uma tela de 360 pés com tecnologia embutida para um Exposição permanente sobre a história de Nanjing. A exposição imersiva revive uma cena retratada em um pergaminho da era da Dinastia Qing: uma paisagem urbana de Nanjing há mais de 1.000 anos, com estudiosos, comerciantes, mascates e outras figuras da cena ganhando vida à medida que os visitantes do museu passam.
Na Suíça existe todo um laboratório dedicado ao desenvolvimento de exposições imersivas. Na École Polytechnique Fédérale de Lausanne, Sarah Kenderdine, professora de Museologia Digital, e sua equipe estão pesquisando as melhores maneiras de usar a tecnologia digital para uma melhor curadoria, seja incentivando os visitantes do museu a interagir com as exposições e uns com os outros, ou encontrando melhores maneiras para o público acessar a coleção de um museu.
Nos últimos 25 anos, a Sra. Kenderdine produziu exposições interativas imersivas de todos os tipos. Ela trabalhou com aborígenes e outros Museu Nacional da Austrália para contar a história dos sonhos das sete irmãs formas interativas de acessar um tesouro de imagens de arquivo de 5.400 músicos tocando jazz, blues e música latinae usou a tecnologia digital para dar a mais pessoas acesso a tesouros culturais vitais, mas delicados, como este Cavernas de Mogao em Dunhuang na China.
Em seu trabalho, ela frequentemente descobriu que uma combinação de interação humana e imersão digital é mais bem-sucedida em envolver o público, como quando um docente conduziu um tour digital em tempo real pelas cavernas de Mogao.
“A experimentação artística, ou a experimentação em geral, é muito importante”, disse Kenderdine enquanto discutia como o trabalho do “pai da videoarte” Nam June Paik na década de 1970 influenciou nossa experiência hoje e para onde a tecnologia poderia estar indo. “Muitas vezes você vê o futuro através dessas diferentes lentes da arte.”
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