esta edição de Na batida foi originalmente enviado por e-mail aos assinantes em 1º de junho de 2023. Para receber o Boletim Josef Woodard Music em sua caixa de entrada todas as quintas-feiras, inscreva-se abaixo Independent. com/newsletters.
Quando você se encontra em Hamburgo, na Alemanha, há muitas atrações e tentações para manter os turistas ocupados nas ruas. Da estação ferroviária principal, você pode facilmente caminhar até o elegante museu de arte galeria de arte de Hamburgo — bem abastecido com pinturas do grupo o cavaleiro azul grupo e uma sala cheia de Max Beckmanns, por exemplo. Dirija-se à cidade propriamente dita e pegue o que sobrou da incubadora dos Beatles Clube Indra; Desfrute de pratos regionais e da Baviera no Hofbräu Wirtshaus Speersort; ou até mesmo passar pela micro avenida do distrito da luz vermelha Herbertstrassesó para dizer que você fez isso
Mas a atração principal gloriosa e inspiradora da cidade está na água há vários anos, onde é enorme, extensa e geralmente deslumbrante Elbe Philharmonic Hall torna conhecida a sua presença dramática. (Minha amiga de Hamburgo, Marie, me disse que seu apelido local é “Elphi”). Herzog & de Meuron) foi um projeto massivo, excedendo seu orçamento e prazo, causando certa consternação pública. Mas tudo foi perdoado quando estreou internacionalmente com grande aclamação – agora se destaca como uma das maiores salas de concerto do mundo. Quer você consiga ou não ingressos para concertos orquestrais aqui – eles ainda são procurados seis anos após a grande inauguração – uma visita à estrutura alta e deslumbrante em forma de navio é um deleite em si.
Recentemente, tive o feliz prazer de estar na cidade no dia em que a Orquestra Filarmônica Estadual de Hamburgo, sob a corajosa batuta de Kent Nagano, realizou um concerto de domingo de manhã para abrir o Festival de Música de Hamburgo em seu agora famoso Grande Salão. O menu musical particularmente suculento incluiu uma extensa leitura de obras menos conhecidas de Brahms e Beethoven, por razões de padrões, mas mais importante, a estreia na corte nacional da poderosa e semi-épica obra de Sean Shepherd. Em um dia claro), um novo trabalho expansivo para orquestra, violoncelista (Jan Vogler) e coro estendido – incluindo um coro jovem surpreendentemente ágil assumindo uma partitura complexa.
Em um dia claro, com letras planetárias da poetisa Ulla Hahn (mais uma de Walt Whitman), estreada no Carnegie Hall uma semana antes por esta orquestra e transformada de um antigo bastião de sala de concertos em um novo. A Elbphilharmonie parecia o lugar perfeito para uma obra que livremente, mas intencionalmente, combina táticas de composição convencionais e inventivas. O trabalho é alternadamente rígido e chocantemente denso, dissonante e consonante, verdadeiramente desafiador e reconfortante para o ouvido. cantado Nesse quarto.
Para os amantes da música orquestral, turistas e aficionados por arquitetura, este grande salão em Hamburgo com o Hofbräu e o Kunsthalle vale a viagem.
depilação brasileira
Os Mutantes se infiltraram SOHO na semana passada, cortesia do bom pessoal do moderno promotor da Bay Area (((folkYEAH!))), e foi um momento fantástico, tipicamente de gênero cruzado, para todos na casa – no palco, aparentemente, também. Com este grupo, uma mistura exclusivamente brasileira de banda, é difícil, se não inútil, elaborar uma descrição precisa mergulhando em hífens, híbridos e na profunda história brasileira.
Em certa medida, uma palavra resume tudo: Tropicália, o vibrante gênero rebelde do Brasil do final dos anos 60, os sons nativos deste país imensamente enriquecido musicalmente, a influência dos Beatles (que em si é uma mistura eclética) e a Psychedelia unificou o favo de mel harmonias vocais e outras espécies lançadas no pote estilístico em constante mudança. Dois dos meus subprodutos favoritos do movimento são Caetano Veloso e o gênio peculiar Tom Zé, ambos ainda ativos e criando incansavelmente enquanto vivemos e respiramos.
Quase seis décadas depois, esta encarnação de Os Mutantes gira em torno do único fundador, Sérgio Dias Baptista, que assumiu o cargo no SOhO mas era uma fonte de energia e carisma. (A vocalista original Rita Lee morreu no mês passado aos 75 anos.) Baptista fez solos maduros de guitarra elétrica e geralmente liderou o caminho para a quente e musical banda de seis integrantes, apoiada por partes harmonizadas às vezes reminiscentes de Mamas & the Remember Papas ou CSN. com sotaque do rock brasileiro. Vivenciar esse pedaço da história brasileira ao vivo foi uma noite especial, cultural e inspiradora da dança.
PARA FAZER:
Fundada pelo luthier e entusiasta do violão Kevin Gillies SB Acústica A série lançou uma luz generosa sobre a arte dos magos das cordas na cena global do violão desde 2016 – no Teatro Alhecama e, mais recentemente, no SOHO. O SOhO será fechado na noite de domingo com o retorno de Carl Verheyen. Enquanto seu “trabalho diário” era como guitarrista da banda pop inteligente Supertramp, Verheyen o realiza de uma maneira mais chamativa e pessoal como um guitarrista com o poder de Marquis todo seu.
Adormecido ao volante, o venerável hipster assume o tema do western swing e faz uma rara visita a Santa Bárbara Lobero próxima quinta-feira, 8 de junho.
E aterrissar na página de “música séria” da cidade é um teaser da próxima música clássica de verão academia de musica Visite o idílico campus de Miraflores com a gala de abertura Shindig neste sábado. Vestidos em trajes de coquetel e oferecendo coquetéis, os participantes podem se deliciar com um jantar requintado, música da lendária soprano (e graduada em mestrado) Michelle Bradley, a pianista Natasha Kislenko, a graduada em piano Vassily Primakov e os filhos de Sing! e um brinde ao CEO Scott Reed, em seu último ano no comando.
Finalmente, dê uma olhada no deste ano Festival de Música de Ojaicomeçando na próxima quinta-feira, 8 de junho até o fim de semana, com Rhiannon Giddens fazendo uma mudança na cadeira quente do diretor musical este ano (veja a história).